對于60、70、80後的港片迷，《英雄本色》在他們心中就如《聖經》一般的至尊無上。
無論過多久，只要《當年情》的旋律響起，那些當年觀影的記憶就會跑出來，並把我帶回某個很遙遠的記憶裡。
在各大港片排行榜上，《英雄本色》從未跌出過前三名。
35年前，它的誕生，是偶然也是必然。
1、英雄本色前傳
時間回到1980，麥嘉、石天、黃百鳴成立「新藝城」電影公司。
尚在嘉禾的吳宇森化名「吳尚飛」，為他們拍了一部創業作《滑稽時代》。
520萬的票房讓這家創業公司在電影圈站穩了腳跟。
新藝城希望吳宇森離開嘉禾，來他們這邊拍戲。
但吳宇森猶豫了，畢竟當時嘉禾是大公司，收入穩定有保障，創業公司多少有點風險。
不過吳宇森還是給他們推薦了一個人，那個人就是徐克。
還是少年的徐克，看了一部黑白粵語片，非常喜歡。
這部片子叫《英雄本色》。
導演是粵語片寫實派人物龍剛，男主角是謝霆鋒他爸謝賢。
當時的徐克，深深地被這部電影打動，久久不能忘懷。
後來徐克到TVB當編導，曾向高層提出過翻拍經典的計畫，這個計畫其中包括《英雄本色》。
但這個計畫被高層否決。
吳宇森是怎麼認識徐克的呢？
是因為一部叫《金刀情俠》電視劇，吳宇森被劇中的一個特寫鏡頭深深震撼吸引。
吳宇森多方打聽，知道了這部劇的導演叫徐克。
了解之後發現這還是徐克首次執導電視劇。
他覺得徐克非常有才華，托人把徐克約出來，想跟他交個朋友。
緣分就是如此妙不可言，吳宇森和徐克一見如故，兩人都有著要把香港電影做好的夢想。
此時兩人的地位相差懸殊，吳宇森是賣座喜劇片導演，徐克是電視臺的新人導演。
而當吳宇森推薦徐克加盟新藝城後，兩人的地位發生了對調。
徐克為新藝城打造了《鬼馬智多星》，叫好叫座。
接下來執導的幾部電影，讓整個新藝城被他的才華所折服。
正處于事業上升期的徐克，成立「電影工作室」，享有了更多的創作自由。
吳宇森這邊，心中一直有著拍動作片的夢，但公司只讓他拍喜劇片。
但是，吳宇森連著拍了四部喜劇片，票房全部撲街。
男人四十，遭遇事業低谷。
張艾嘉回憶，那時吳宇森每晚都會喝醉，然後跟她打電話訴苦：我太慘了！
在一次飯局上，有人開玩笑說讓吳宇森別拍電影了，你已經跟不上這個時代。
吳宇森聽了不是滋味。
比吳宇森更不是滋味的是徐克。
飯後徐克跟吳宇森說：我來說服公司，我做監製，你做導演，我們要拍《英雄本色》。
2、英雄本色正傳
新藝城靠一系列喜劇佔領市場，聽到徐克說要拍一部現代槍戰片，猶豫了。
因為港片在此之前就沒有成功的例子。
當時電影市場的大環境就是喜劇當道。
貿然開創新的題材類型，風險太大。
一旦搞砸，對于一個處于上升期的公司來說，是十分致命的。
為了表示誠意和決心，徐克讓吳宇森放棄片酬，只收票房分紅。
吳宇森深知這是他最後一次機會，再搞砸，可能以後就要轉行了。
最終，公司同意開拍《英雄本色》。
當務之急是確定劇本。
第一版劇本是找別人寫的，並不是吳宇森心中所想表達的劇情。
徐克鼓勵吳宇森改劇本，想想這幾年的低谷經歷，把個人的真實情感代入其中。
宋子豪在片中的那句「我不做大哥很久了」，小馬哥對著宋子豪說「我倒楣了三年，就等一個機會」，正是吳宇森內心的呐喊。
他何嘗不是在等一個翻身的機會。
《英雄本色》講的是兄弟情，大哥這個角色是絕對的主角。
哥哥誰來演？
徐克想到吳宇森的同門師兄狄龍。
在武俠片盛行的時代，狄龍是最具票房號召力的明星，邵氏的頭牌。
然而當武俠片式微，邵氏退出電影圈後，狄龍失業了，成了過氣大俠。
和片中宋子豪的心境十分相似。
弟弟誰來演？
新藝城一開始就不看好這個片子。導演過氣，主演過氣，這不行。必須找一個流量來為電影拉點人氣。
于是便找來當時還沒有被叫「哥哥」的張國榮扮演弟弟宋子傑。
徐克希望劇本除了有一對親兄弟，還得有一對好朋友。
吳宇森就把他跟徐克之間惺惺相惜的情誼寫了進去。
體現在劇本上就是豪哥和小馬哥的友情歲月。
在最初的劇本裡，小馬哥的戲份是很少的，出于成本的考慮，一開始只想找人來客串。
原來定的是憑《愛神一號》走紅的新藝城當紅小生鄭浩南。
但鄭浩南答應了出演徐克的新電影《刀馬旦》。
在片中分別跟鐘楚紅、林青霞、葉倩文都有感情戲。
【在不知道《英雄本色》會爆紅之前，換我我也會選去拍《刀馬旦》。】
在施南生的建議下，徐克和吳宇森將目光投向了那個票房毒藥——周潤發。
這下投資方急了，一直纏著徐克和吳宇森，千叮萬囑不能用發哥。
也不能怪投資方，周潤發當時雖然在電視圈的風頭一時無兩，但在電影圈裡卻是拍一部撲一部。
好傢伙，你現在一部戲集合了落魄導演、過氣大俠、票房毒藥，這電影能好得了？
張國榮經紀公司一聽這個陣容，極力反對張國榮出演。
他們認為和這幾個過氣的演員一起拍戲，對張國榮的演藝事業沒有幫助。
但張國榮是真心喜歡這個劇本，說什麼都要出演。
此外，張國榮還私下不止一次問過吳宇森需不需要再借錢。
可以說，沒有張國榮對吳宇森的鼎力支持，就看不到《英雄本色》這部電影了。
無奈哥哥的檔期排得太滿，戲份只能一再壓縮。
周潤發一心想在電影圈站穩腳跟，他非常需要一部電影來證明自己。
他慧眼識珠，看出這部電影和人物的潛力。
除了不計片酬，他還跟吳宇森說：我的檔期不用考慮，你拍多少我就給你多少天，拍到夠為止。
雖然只是客串，但周潤發為小馬哥這個角色，沒少下功夫。
他為小馬哥增加了不少細節，其中一個就是咬著牙籤開槍。
其實這也是一個巧合。
因為當時拍的時候，人會隨著槍響不由自主地眨眼。
一眨眼就感覺很怪異。
周潤發拍了好幾條都沒過，吳宇森很著急。
周潤發休息了一下，告訴吳宇森說你別著急，我有辦法。
然後他就拿了牙籤自己咬著。因為牙齒用力咬著東西，就有力氣撐住，就不會眨眼。
結果順利拍了出來。成就了一個經典的畫面。
因為小馬哥和豪哥體現了吳宇森和徐克的友情。
看到周潤發對角色如此上心，而且越演越好，所以他的戲份隨著拍攝進展不斷加強，最終由客串變成主角。
反派方面，找來了無線訓練班出身的新人李子雄。
該片也是他的銀幕處女作。
誰能想到後來成了反派專業戶的李子雄，在和其他人對戲的時候會因為膽怯常常說錯臺詞。
為此不少被吳宇森罵。
後來吳宇森給他支了一招：
你的眼神最犀利、最性感，儘量用眼神對抗他們。當他們戲多的時候，你什麼也不用做，用眼神凝望對方就可以了。
李子雄心領神會，大哥成這個角色最後也沒有讓觀眾失望。
他為我們呈現出一個陰險毒辣、人狠話不多的反派形象。
《英雄本色》的主題曲是黃霑作詞，免費送給好友吳宇森的歌。
兩人因拍攝《鬼馬雙星》而結識，「當年情」指的就是兩人當年的情誼。
所有人都在幫吳宇森，吳宇森一一記在心中，破釜沉舟排除萬難地完成了《英雄本色》的拍攝。
但是，困難可真是一個接著一個。
3、英雄本色後傳
《英雄本色》殺青，狄龍、周潤發、張國榮一致認為這是一部好片。
但在當時這個潮流趨勢，這部片子未必會有亮眼的票房。
當徐克和吳宇森把剪完的片子放給新藝城高層看的時候，沒想到對方看完第一句話便是：
別上了，雪藏吧。
這句話對兩人來說無疑是晴天霹靂。
徐克不忍心一部好片子被埋沒，不忍心好朋友的心血付諸東流，跟公司據理力爭。
最後公司同意安排《英雄本色》在午夜場試映一周。
徐克和吳宇森心裡也沒譜，但吳宇森決定親自到影院看一下在場觀眾的反應。
徐克沒敢進去，只在門口著急等待。
結果出乎所有人的意料，《英雄本色》直接燃爆整個午夜場。
當觀眾發現吳宇森也在廳裡時，紛紛站起來給他鼓掌。
吳宇森像做夢一般走出影廳，跟徐克說：成了，《英雄本色》成了。
這裡邊還有另外一個插曲，拍完《英雄本色》周潤發在談另一部新戲，片酬要價40萬，投資方覺得太貴。
周潤發帶著新片的導演去看了一場《英雄本色》。
一進去被觀眾認出，周潤發被圍得水泄不通。
導演趕緊出來給投資方打電話：快把周潤發簽了，以後他就不是這個價了。
《英雄本色》上映以後，以黑馬狂奔之姿，斬獲3465萬票房，打破全港票房紀錄，穩壓嘉禾《富貴列車》，奪得了86年的年度票房冠軍。
因為《英雄本色》，吳宇森鹹魚翻身，成了「暴力美學」大師；
狄龍迎來了自己的事業第二春；
周潤發從票房毒藥變成了票房靈藥，即將開啟屬于自己的霸屏時代。
當年有個中學生，因為家裡在戲院開小賣部，他看了一個月的《英雄本色》。
他當時想：如果以後有機會讓周潤發演一部自己執導的電影，多好。
這個中學生叫莊文強。
三十二年後，他圓夢了。
周潤發出演了由他執導的電影《無雙》。
他想讓大家通過這部電影看到當年的周潤發是一個怎麼樣的存在。
電影裡周潤發拿起衝鋒槍重現小馬哥的英姿，莊文強做到了。
那一年《無雙》叫好叫座，橫掃金像獎。
從《英雄本色》上映的那天起，整個亞太地區就成了香港的迷弟。
張國榮代言韓國品牌的巧克力之後，該巧克力公司業績翻了300倍。
韓劇《請回答1988》，第1集開始就是雙門洞四子圍著電視，看《英雄本色2》宋子傑身亡前電話亭的戲。
說《英雄本色》開啟了香港電影黃金十年，一點也不為過。
假如當初《英雄本色》沒能開拍，後來會不會湧現出如此多膾炙人心的經典港片？
假如周潤發沒能出演小馬哥，「雙週一成」的局面是否不會出現？
假如《英雄本色》票房慘敗，電影史上是不是會少了一個「暴力美學」大師？
現在看，一切都是命中註定。
